La lista T: cinque cose che consigliamo questa settimana


Benvenuti in T List, una newsletter degli editori di T Magazine. Ogni settimana condividiamo cose che mangiamo, indossiamo, ascoltiamo o desideriamo ora. Registrati qui per trovarci nella tua casella di posta ogni mercoledì. Puoi sempre contattarci all’indirizzo [email protected].


Nel cuore di Kyoto c’è Castello Nijo, che servì come sede dell’impero giapponese. Ma proprio dall’altra parte della strada c’è una proprietà che per secoli ha ospitato un diverso tipo di dinastia, quella della famiglia Mitsui, a lungo piena di uomini d’affari di spicco. Il mese prossimo, la proprietà aprirà al pubblico nella forma dell’hotel Mitsui Kyoto di 161 camere. Con un paio di ristoranti guidati da chef stimati – Tetsuya Asano, già de L’Espadon a il Ritz Paris, e Shozo Sugano – offre agli ospiti un’esperienza indubbiamente sontuosa, ma l’idea era quella di preservare un’atmosfera familiare. Gli inquilini entrano dalla Porta Kajiimiya restaurata, costruita durante l’era Genroku (1688-1704), e possono partecipare alla meditazione mattutina nell’ex salotto di famiglia, con pareti rivestite di hinoki cipressi e vista sul giardino con piscina e ciliegio piangente. Le camere sono ispirate alle tradizionali sale da tè giapponesi, con pavimenti in legno di betulla e mobili bassi e lussuosi. Più relax, magari seguendo un tour privato del Castello di Nijo, può essere fatto presso l’onsen sotterraneo dell’hotel. Le camere partono da circa $ 875 a notte, 284 Nijoaburanokoji-cho, Aburano-koji St.Nijo-sagaru, Nakagyo-ku, Kyoto, Giappone, hotelthemitsui.com


Nato a Parigi nel 1925, Camilla Pecci-Blunt era la figlia più giovane (insieme alla sua gemella, Graziella) di una ricca e aristocratica famiglia italo-americana. Prese in mano una macchina fotografica in tenera età e iniziò a scattare fotografie ai vari eventi a cui era stata invitata, inclusi i pranzi a Villa Reale di Marlia, la tenuta Pecci-Blunt a Lucca, in Italia, e il matrimonio tra il presidente della Fiat Gianni Agnelli e la principessa Marella Caracciolo di Castagneto. Desiderosa di un’esistenza meno convenzionale, Camilla alla fine sposò, a 37 anni – con grande insoddisfazione della sua famiglia – un affascinante e carismatico americano del Wisconsin di nome Earl McGrath, di sei anni più giovane di lei. Insieme, la coppia ha intrapreso una vita affascinante – muovendosi tra il mondo del cinema, del rock ‘n’ roll e dell’arte – che è cresciuta fino a includere cene, feste, after-party, matrimoni e vacanze con Mick Jagger, Joan Didion, Audrey Hepburn, Jacqueline Kennedy, Andy Warhol, Cy Twombly, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Sonny Mehta, Anjelica Huston e molti altri. In ogni istante, McGrath non era mai senza la sua macchina fotografica (prima, una Roliflex; poi, a partire dagli anni ’60, una Nikon). McGrath è morta nel 2007, ma le sue fotografie meticolosamente organizzate vengono finalmente pubblicate questo mese da Knopf in “Faccia a faccia, ”Con i saggi di accompagnamento degli amici della coppia: Fran Lebowitz, Harrison Ford, Griffin Dunne, Vincent Fremont e Jann Wenner (oltre a un’introduzione del giornalista Andrea di Robilant). Poiché le fotografie di McGrath non sono mai state utilizzate per alcun tipo di pubblicità (ei suoi soggetti erano la sua famiglia e gli amici), c’è un meraviglioso senso di candore e intimità in loro, che catturano, nella loro totalità, una vita incredibilmente piena e gioiosa. $ 75; penguinrandomhouse.com.


A differenza del balletto stesso, l’origine del balletto è imprecisa. Ma sappiamo che negli anni ’40, il produttore americano di abbigliamento da ballo Capezio fu incaricato dalla famosa designer di abbigliamento sportivo Claire McCardell di creare una collezione di ballerine, con l’intenzione di trasformare la scarpetta da ballo dall’aspetto delicato in uno stile più quotidiano. Non molto tempo dopo, nel 1956, la compagnia di balletto francese Repetto disegnò un paio di ballerine per Brigitte Bardot. Da allora, la moda ha mantenuto un affettuoso attaccamento a questo semplice accessorio, elegante e pratico allo stesso tempo. Recentemente, una manciata di designer ha trovato il modo di aggiornare ancora una volta il capo del guardaroba. Per la sua ultima collezione, ispirata alle remote Isole Aran irlandesi, Simone Rocha perle miste, tweed, conchiglie e catene in una varietà di pezzi, tra cui una pelliccia sintetica bianco sporco Mary Jane con un filo di perle finte che si estendono lungo la linea della punta. Loewe ha prodotto una morbida pelle piatta a gola alta impreziosita da una spilla di perle oversize a forma di fiore. Nel frattempo, Maison Margiela ha aggiornato la sua famosa scarpa Tabi (lo stile giapponese a punta divisa) con vernice spray metallizzata. E Gucci hardware misto oro e argento con una giovane stampa floreale e punta appuntita. Anche se è improbabile che i tacchi diventino molto utili mentre ci dirigiamo verso un’altra stagione di allontanamento sociale, un appartamento vivace è sempre utile e potrebbe persino aggiungere una molla al tuo passo.


Tra gli alti e bassi della cucina raffinata dell’era Covid, chef Jeremy Chan del ristorante pan-continentale di Londra Ikoyi è stato costretto ad adattarsi. Conosciuto per il suo menu degustazione iper-stagionale, Chan ha introdotto quest’estate opzioni à la carte user-friendly come il pollo fritto. “Volevo raggiungere un nuovo pubblico aumentando le nostre copertine”, dice Chan, una laureata di Princeton ossessionata dai dettagli, nata e cresciuta nel nord dell’Inghilterra. Ma il coprifuoco delle 22:00 recentemente imposto dalla città ha limitato il formato di Chan scegli la tua avventura. “Avremmo metà del ristorante che preparava il menu degustazione e l’altra che ordinava à la carte e due ore per farlo”, dice. Dopo alcune considerazioni, lui e la sua cucina di cinque persone hanno ridefinito la priorità del prix fixe, rendendo possibile un ordine flessibile solo prima delle 18:00 Chi è scettico sul mangiare prima del tramonto dovrebbe sapere che il programma à la carte rivisto serve come una sorta di bobina dei più grandi successi dell’anno di Chan nella sperimentazione à la carte: un esempio è la crema di spinaci di Ikyoki, una nuova esclusiva per i mattinieri e una delle preferite dai cavalli scuri di Chan. “Ne sono ossessionato”, dice del classico aggiornato: una miscela di spinaci giapponesi naturalmente salati, burro confit all’aglio, mascarpone e olio di funghi “cristallino”, servito con pepite di vitello caramellate e ricoperte di caviale. “È un piatto molto puro e penso che rimarrà nel menu per molto tempo.” 1 St. James’s Market, St. James’s, Londra; ikoyilondon.com.


Lo stilista e designer Colin King è noto per la creazione di interni essenziali ma suggestivi che sembrano, forse soprattutto, sereni. E per sua stessa ammissione, è stato a lungo nervoso all’idea di usare il colore nel suo lavoro. “È molto astratto”, dice, “Ogni tonalità ha molte proprietà e poi ci metti sopra i mobili”. Eppure quando l’azienda tessile Beni Rugs lo invitò a collaborare a una sua collezione spessi rivestimenti per pavimenti annodati a mano, ha deciso di sfruttare l’opportunità per sperimentare una tavolozza più vibrante dei suoi caratteristici grigi lunatici e bianchi, in parte ispirata a un viaggio che ha fatto in Marocco l’anno scorso con i fondatori del marchio, Robert Wright e Tiberio Lobo-Navia. Rilasciati questo mese, gli 11 modelli – che vanno dalle composizioni a strisce di ocra, melanzana e blu marino a campi intersecanti di terracotta e vermiglio – sono tutti realizzati su ordinazione in dimensioni personalizzate da artigiani delle montagne dell’Atlante, che completano ogni fase del processo, compreso l’allevamento di pecore per la lana, e la tintura e la tessitura del filato, interamente a mano. Ma se le arance bruciate e i gialli terrosi dei tappeti ricordano i paesaggi del loro paese d’origine, le suggestive giustapposizioni di colore della collezione sono dovute a una fonte più vicina a casa per King: il lavoro degli espressionisti astratti americani Barnett Newman, Mark Rothko e Clyfford Still . I loro dipinti, a cui il designer è sempre stato attratto, lo hanno ispirato a temperare le tonalità più calde e abbronzate della collezione con una gamma di blu intenso e inchiostro. “Ho finito per aggiungere altro colori “, spiega, come con sua stessa sorpresa,” ma penso di aver creato uno spettro che sembra calmo in un modo diverso. ” A partire da $ 545, benirugs.com